18. nov., 2022

DADA EN BERLIN 1920

Hoy hace cien años, la galería del Dr. Otto Burchard, ubicada en un edificio en el extremo sur del centro de Berlín, fue testigo del punto culminante del dadaísmo alemán con la inauguración de la “Erste Internationale Dada-Messe”, o Primera Feria Internacional del Dadá. Las entregas posteriores que se anunciaban en el título nunca se produjeron, a pesar de los orígenes simultáneos de Dada en Zúrich y Nueva York.  Durante la Primera Guerra Mundial, el componente "internacional" prometido se redujo a un puñado de artistas no alemanes, incluidos Francis Picabia y Jean Arp. Llamarlo "Messe" (que también se puede traducir como "feria comercial" o "misa" en el sentido eclesiástico) en lugar de "Ausstellung" (exposición) fue un reconocimiento irónico de las exhibiciones agresivamente anticomerciales que se mostraban.

 

Pero Dada ciertamente lo fue. Los entusiastas del arte contemporáneo se encontraron con algo más parecido a una instalación moderna que cualquier cosa que hubieran reconocido como una exposición; Kurt Tucholsky pensó que parecía una "pequeña tienda de chatarra divertida". Este fue un montón cacofónico de texto, imágenes y objetos, obras de arte intercaladas con carteles de alto impacto con eslóganes que parodiaban los mensajes inmoderados de la guerra y el caos político resultante de la República de Weimar temprana, muchos simplemente reemplazando la invocación de la patria o el partido. con la enigmática entidad de “Dada”.

Dadá es grande y John Heartfield su profeta. Todo el mundo puede Dada. ¡Toma a papá en serio! Vale la pena. Dadá está en contra del fraude artístico de los expresionistas. Dadá es la subversión deliberada de la terminología burguesa. Abajo la espiritualidad burguesa. Abajo el arte.

 

Las obras en sí iban desde la vívida negación de la pieza de George Grosz, que era simplemente una reproducción de Botticelli con una "X" pintada sobre ella y los cáusticos estudios sociales del mismo artista sobre las víctimas destrozadas de la guerra y los vanagloriosos campeones, hasta los ingeniosos collages caleidoscópicos de Hannah Höch. y la tambaleante escultura de elementos en conflicto de Johannes Baader , el “Gran Plasto-Dio-dada-drama”. Baader también participó en la obra más polémica, “Arcángel prusiano”, un muñeco vestido de soldado con cabeza de cerdo que estaba suspendido del techo.

 

Los dadaístas de Berlín habían tardado en unirse. El amargamente pacifista “Conmemoración a los Poetas Caídos” celebrada en la ciudad en 1915 fue un evento dadaísta en todo menos en el nombre, pero los protagonistas Hugo Ball y Richard Huelsenbeck pronto se trasladaron a Zúrich. Huelsenbeck regresó antes del final de la guerra para predicar el nuevo credo junto a Georg Grosz y Raoul Hausmann, pero no fue hasta el violento comienzo de la República de Weimar que Dada realmente se afianzó en la capital alemana. Las condiciones de su nacimiento también le dieron a Berlín Dada una ventaja más política que las agrupaciones equivalentes en otros lugares. George Grosz y John Heartfield afirmaron haber recibido tarjetas de membresía para el Partido Comunista Alemán de la propia Rosa Luxemburg en la víspera de Año Nuevo de 1918. Dos semanas después, Luxemburg estaba muerta, su rebelión espartaquista había terminado, y la llama de la revolución pasó de los insurgentes callejeros a artistas sublevados,

 

Tras la inauguración el 30 de junio de 1920, la Primera Feria Internacional Dadá se desarrolló del 1 de julio al 25 de agosto. Los visitantes atraídos lejos de las atracciones de verano más convencionales de Berlín por la publicidad anticipada que prometía una "exhibición de monstruos" bien pueden haberse sentido decepcionados por lo que equivalía a dos salas no particularmente monstruosas. La feria se financió con la tarifa de entrada en lugar de la venta de obras, pero con solo unos pocos cientos de visitantes, el Dr. Burchard terminó con mil marcos en rojo. Una buena parte de los que asistieron parecían ser críticos. El coorganizador Raoul Hausmann se adelantó a su justiciera bravuconería en el catálogo del programa:

 

En primer lugar, hay que subrayar que esta exposición dadaísta es un farol muy común, una mezquina especulación sobre la curiosidad del público: no merece la pena visitarla. ... Un grupo tan decadente, que no muestra ninguna habilidad y carece de intenciones serias, rara vez ha aparecido tan audazmente en público, como se atreven estos dadas. Ya no sorprenden a uno; todo se reduce a calambres de manía de originalidad, que, desprovista de toda creatividad, se desahoga con tonterías. La “obra de arte mecánica” puede pasar en Rusia como un tipo de arte; aquí es una mímica sin talento y sin arte, el máximo esnobismo e insolencia hacia la crítica seria. … Las obras que se muestran en esta exposición son, sin excepción, de un nivel tan bajo que uno se pregunta cómo una galería de arte podría atreverse a mostrar estos brebajes por un precio de entrada tan alto.

 

Los críticos de la vida real, impávidos, cumplieron debidamente con su función asignada. El Rostocker Anzeiger era típico, su reseña se leía como una parodia del provinciano alerta a los charlatanes que intentaban engañarlos en la gran ciudad: Los dadaístas ahora han organizado una “exhibición de arte” regular. Una visita no se puede recomendar lo suficiente a los psiquiatras alemanes. Porque sólo puede haber una pregunta: ¿son estas personas pobres locos que piensan que estos excrementos de cerebros contaminados son la revelación de algún arte extraño pero sagrado, o son bufones desvergonzados que quieren engañar a la gente, y que quieren llenar sus bolsillos con apelando a la estupidez.

 

Pero el crítico Adolf Behne vio en la muestra la máxima expresión del momento en que surgió: Dada quiere liberarnos de todas las mentiras burguesas. Quiere socavar la retórica ventosa, las convenciones y la hipocresía de la mentalidad burguesa; y ha tenido un éxito brillante en la caza segura del burgués disfrazado. … “Conócete a ti mismo”- es la sabiduría del dadaísmo. Olvídate del pasado, olvídate del futuro; conócete a ti mismo… ¡hoy! Envuélvete en el día de hoy, ya sea que estés feliz de hacerlo o no. Cada huida del presente es una debilidad, cada juicio un ejemplo de estrechez de miras. Sólo quien se conoce a sí mismo en el momento presente tiene derecho a abrir la boca. … Dadá nos muestra el mundo tal como es en 1920. Dada quisiera decirnos: 1920 no es tan horrible como todo eso. El hombre es una máquina, la cultura consiste en harapos, la educación es oscuridad, el intelecto es una forma de brutalidad, la norma es la estupidez,

 

Al año siguiente, Dada estaba en el banquillo después de que el Ministerio de Defensa llevara a juicio a los artistas involucrados con Prussian Archangel (Johannes Baader, George Grosz, Wieland Herzfelde, Rudolf Schlichter), así como al propietario de la galería; La elocuencia y el humor de Baader hicieron que el caso fuera desestimado. Pero Dadá ya estaba en declive. Al igual que sus contrapartes internacionales , los dadaístas de Berlín se estaban hundiendo en el rencor, y se fueron por caminos separados en la época en que la hiperinflación hizo que el acto de comprar una hogaza de pan pareciera una elaborada broma artística.

 

Para entonces, el edificio junto al canal albergaba una galería propiedad de Alfred Flechtheim., que se convirtió en el principal centro de arte contemporáneo de Berlín. Ciertamente no había carteles que reprocharan a la burguesía; el entorno silencioso celebraba implícitamente su audacia y discernimiento mientras hojeaban las obras de George Grosz y otras estrellas de la Nueva Objetividad. Grosz, Dix y Heartfield lograron trascender el momento dadaísta para reflejar las realidades de la creciente polarización a medida que el caótico y frágil glamour de la década de 1920 descendía al terror de la década de 1930. 

 

En 1937, Flechtheim estaba muerto y la mayoría de los dadaístas estaban en el exilio. Ese año su lema “¡Tómate a Dada en serio! Vale la pena” se exhibió de manera destacada en la exhibición de “arte degenerado” de los nazis junto con obras exhibidas originalmente en la feria de 1920 o producidas por los clientes de Flechtheim. En contraste con los pocos cientos de visitantes que habían pasado por las dos salas de la galería del Dr. Otto Burchard, dos millones se quedaron boquiabiertos ante sus ofertas anti-arte en una docena de lugares de toda Alemania. Al igual que con la quema de libros de 1933, las obras señaladas como burla ahora constituyen un canon del siglo XX. El edificio junto al canal fue destruido en la Segunda Guerra Mundial e incluso después del auge de la construcción de la ciudad anterior al Covid19, sigue siendo uno de los pocos sitios en el centro de Berlín que ha escapado a una nueva construcción.

 

Álbum de fotos:

https://www.facebook.com/media/set/?set=a.6525171700831278&type=3

 

Fuente:

https://strangeflowers-wordpress-com.translate.goog/2020/06/30/dada-1920

 

 

 

 

Comentarios recientes

22.11 | 13:25

Interesante artículo muy completo...saludos arq. Carlos Bento Co.

04.11 | 19:01

Hermosa historia😍 Gracias por compartir 👍

01.09 | 21:40

Hermosa historia. Gracias.

18.08 | 17:03

ME HA ENCANTADO EL ARTICULO, CON UN PALNTEAMIENTO ORIGINAL

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